Education Artistique et Culturelle
Le projet artistique du SonArt, à la croisée de musiques
telles que le jazz, la musique ancienne, la pop, la musique contemporaine, offre un support intéressant en terme d’action culturelle.
Création, relecture, rencontre d’univers et de pratiques
musicales éloignés nourrissent les spectacles conçus par David Chevallier, et sont autant de supports possibles pour des rencontres riches et variées, en direction de publics non moins divers.
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Quelques exemples :
Répétitions publiques (tous publics)
Assister aux répétitions des musiciens peut se révéler cap-
tivant. Le spectateur découvre ainsi la partie immergée de
leur travail, et prend conscience d’un certain nombre de
problématiques qui ne sont – fort heureusement - pas per-
ceptibles lors d’un concert.
Les musiciens échangent avec le public, expliquent les dif-
ficultés qu’ils se doivent de régler. Assister à une répétition
en amont d’un concert, permet de mieux comprendre la
musique, et par conséquent de la recevoir plus activement.
Concerts décortiqués (tous publics)
Contrairement aux répétitions publiques, les concerts dé-
cortiqués ne présentent pas aux spectateurs l’envers du dé-
cor, mais leurs proposent un vrai concert. Néanmoins, les
prises de paroles des artistes sont alternées avec l’interpré-
tation de la musique. Les explications sont prodiguées dans
la bonne humeur et le plaisir de communiquer.
Ateliers d’improvisation,de composition collective
Ces ateliers s’adressent aux élèves d’écoles de musique et
de conservatoires / Instrumentistes amateurs ou en voie de
professionnalisation / professeurs d’instrument).
Improviser, c’est composer en direct. C’est tenter de créer
une œuvre musicale instantanée et fugace. Mais l’improvi-
sateur se trouve finalement confronté aux mêmes problé-
matiques que le compositeur travaillant seul à sa table.
Le propos de cet atelier, est de les identifier, et d’apprendre
à les maîtriser.
Structure, circulation de la prise de parole, écoute col-
lective, sens du rythme et de l’harmonie, travail sur les
timbres, autant d’aspects à développer pour parvenir à
créer, ensemble.
Master-class de guitare
Destinées aux élèves de bon niveau, cette master-class permet d'aborder des aspect comme le jeu polyphonique, le travail du son, la construction d'une improvisation...
Interventions en milieu scolaire (collèges, lycées)
aire découvrir au futur public de demain des formes artistiques qu’il ne connait pas, voilà l’objectif de ces interventions. La proximité des artistes, la découverte des instruments, la mise en perspective de la musique présentée, voilà un complément important à l’enseignement prodigué par leurs professeurs. C’est aussi l’occasion d’apprendre à écouter la musique différemment.
Interventions auprès des danseurs
Mêler les arts et les disciplines, la rencontre entre danseurs et musiciens.
Aborder les processus d’improvisation par la mise en relation du corps avec le monde sonore.
Espace, prise de parole, écoute collective, sens du rythme et de l’harmonie, structuration, autant d’aspects à développer pour parvenir à créer, ensemble.
Tutorats de groupes
L’expérience d’un musicien aguerri peut changer radicale-
ment la façon dont un groupe, un orchestre travaille en ré-
pétition. Cette expérience permet d’aller à l’essentiel, et de
cerner les problématiques sur lesquelles se concentrer en
priorité. L’idée de ce tutorat est de permettre à de jeunes
musiciens de bâtir leur projet artistique, en s’appuyant sur
l’expertise de leur « ainé ». Une action qui porte ses fruits
sur la durée
Résidences en écoles de musique
La présence d’un compositeur sur une longue période (plu-
sieurs semaines à plusieurs mois) est très enrichissante et
valorisante pour les élèves.
Le fait de savoir que de la musique va être spécialement
écrite à leur intention, le fait de côtoyer régulièrement un
musicien professionnel qui travaille main dans la main avec
leurs professeurs est vécu par ces élèves comme une aven-
ture excitante. Le compositeur commence par assister aux
ateliers d’ensemble, par rencontrer l’équipe enseignante,
afin de proposer un projet sur mesure, capable de fédérer
le plus grand nombre. Puis vient le temps de l’écriture, et
enfin, celui de la mise en œuvre du projet, avec ses répéti-
tions, ses ateliers et ses concerts.